CONCERT

Vendredi 25 novembre 2022 à 20H00
Salle de concert de l’IMEP

Orchestre Royal de Chambre de Wallonie

Vahan Mardirossian, direction
Gile Bae, piano

Programme :

Jean-Sébastien Bach

Concerto pour piano n°1 en ré mineur, BWV 1052
Concerto pour piano n°5 en fa mineur, BWV 1056

PAUSE

Concerto pour piano n° 3 en ré majeur, BWV 1054

Félix Mendelssohn-Bartholdy

Symphonie pour cordes n°7

L’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie

En 1958, Lola Bobesco crée l’ensemble « Les Solistes de Bruxelles », nommé successivement « Ensemble d’archets Eugène Ysaÿe » et « Orchestre Royal de Chambre de Wallonie » (ORCW). À la suite des derniers Directeurs musicaux, Augustin Dumay (2003–2013) et Frank Braley (2014-2019), Vahan Mardirossian a pris la baguette pour continuer le travail d’excellence. L’ORCW a régulièrement collaboré avec les plus grands artistes, sur les scènes internationales les plus importantes ainsi qu’à Mons, Capitale culturelle de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Capitale européenne de la culture 2015, sa ville de résidence depuis plus d’un demi-siècle.

Vahan Mardirossian, chef d’orchestre

Après avoir passé 9 ans à la tête de l’Orchestre de Caen (2010-2019), Vahan Mardirossian est nommé Chef Principal du City Chamber Orchestra of Hongkong (CCOHK) en septembre 2019 et Directeur musical de l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie (ORCW) à partir de janvier 2020. Il est également Directeur Musical de l’Orchestre National de Chambre d’Arménie (NCOA) depuis 2011. Pianiste reconnu internationalement et chef d’orchestre, Vahan Mardirossian combine depuis plusieurs années ses deux passions en dirigeant les concertos du clavier (Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Grieg, Chostakovitch…). En tant que soliste, il s’est produit sous la direction de grands chefs tels que Kurt Masur, Paavo Järvi, Yutaka Sado, John Axelrod, Yuri Ahronovith… et a enregistré plusieurs disques consacrés à Schubert, Brahms, Bach, Händel, Beethoven, Tanguy, Mulsant… Son vaste répertoire s’étend des chefs-d’œuvre baroques aux œuvres contemporaines (Tanguy, Saariaho, Rautavaara, Hersant, Dutilleux, Rihm, Kagel, Crumb, Ligeti, Mulsant, Canat de Chizy…).

Gile Bae, piano

Gile Bae, néerlandaise, est née en 1994 et a fait ses débuts à l’âge de cinq ans en Corée du Sud avec le Concerto en do majeur de Haydn. À l’âge de six ans, elle s’inscrit au Conservatoire Royal de La Haye, dans la classe de Marlies van Gent, elle joue avec divers orchestres en Angleterre, Autriche, Allemagne, Hollande, Suisse, Espagne, Portugal, Belgique et Italie, elle participe à des programmes de radio et de télévision, et elle remporte le premier prix des concours internationaux de piano « Steinway & Sons » en Hollande, « EPTA » en Belgique et « Maria Campina » au Portugal. D’autres premiers prix suivirent avec le « Princess Christina » et le « Stichting Jong Muziektalent Competition » aux Pays-Bas. À quinze ans, elle remporte le premier prix dans la catégorie supérieure du concours « International Steinway & Sons Piano Competition » et est choisie pour représenter la Hollande au « International Steinway & Sons Festival », avec un concert à la Laeiszhalle à Hambourg. En 2014, elle interprète le Concerto en ré majeur de Haydn, dirigé par Vladimir Ashkenazy, pour le 25e anniversaire de l’International Piano Academy d’Imola, où elle est diplômée en 2019 de la classe de Franco Scala. Elle vient de terminer l’enregistrement de l’intégrale des Concerts de piano de Bach avec les Archi de l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, qui sortira également en DVD.

Les concertos de Jean-Sébastien Bach

Les concertos « pour clavier » de Jean-Sébastien Bach, car le piano à l’époque n’est qu’un rêve à l’horizon et que Bach, grand horloger de la musique, a conçu là des partitions idéales qu’il n’a pas écrites pour un instrument précis. Nombre de ces concertos sont des transcriptions et adaptations de concertos antérieurs pour d’autres instruments, notamment le violon ; ils montrent aussi la connaissance qu’avait Bach des différents styles de son temps, notamment le style italien. « L’enjeu philosophique de ces concertos, pour Bach, est d’inspirer et d’enseigner. Il semble tenir à faire comprendre aux auditeurs qu’il s’est lui-même tenu sur les épaules de géants pour composer et encourage ainsi ses collègues à faire de même. ‘J’ai dû être studieux. Quiconque sera aussi studieux que moi connaîtra le même succès’ (Christophe Dilys) ».

Mendelssohn, fan inconditionnel de Bach!

Jean-Sébastien Bach a été intensément admiré de son vivant. Organiste de génie, improvisateur hors-pair, compositeur prolifique dont les œuvres sont aujourd’hui encore source d’inspiration pour les musiciens de tout style, est pourtant tombé dans l’oubli pendant plus de 100 ans. Si Mozart et Beethoven furent admiratifs de ses partitions, il fallut attendre le début du 19ème siècle pour qu’un jeune musicien, Félix Mendelssohn (1809 – 1847), découvre son œuvre et la mette en lumière, rendant sa juste place à ce génie universel. En 1829, le jeune Mendelssohn redécouvre, arrange et dirige à Berlin la Passion selon saint Matthieu. N’oublions pas que l’œuvre est rejouée après un silence de près de cent ans! En effet, si Mendelssohn a été influencé par Jean-Sébastien Bach, c’est parce qu’il a pu avoir un accès relativement large à son oeuvre. Saviez-vous qu’il existe entre eux une sorte de filiation à la fois musicale et spirituelle? Sa grande tante, Sarah Levy, avait été élève de Wilhelm Friedemann Bach (fils aîné de Jean-Sébastien) et avait aidé la veuve de Carl Philipp Emanuel Bach, le deuxième fils de Bach. Surdoué, Mendelssohn composa toutes ses symphonies pour cordes de 1821 à 1823, alors âgé de 12 à 14 ans. Vahan Mardirossian nous propose la poursuite de leur (re)découverte…